Sahnedekiler
Sahnedekiler
Sahnedekiler12 Kasım 2024
ipekkaradogan
İpek Karadoğan
@ipekkaradogan
41
değerlendir

Merhaba! Nasılsınız? 

 

Bugün sizlere yakın zamanda gidebileceğiniz birkaç tiyatro oyunundan bahsetmek istiyorum. Tabii ki gidebileceğiniz birçok tiyatro oyunu var fakat hepsini yazmaya kalkarsam günlerimi alabilir. Eğer gidebileceğiniz tüm oyunlara erişmek isterseniz Omuz’un etkinlik dünyasına bakabilirsiniz 🙂

 

 

 

HAYVAN ÇİFTLİĞİ 

George Orwell'in klasik romanından uyarlanan Hayvan Çiftliği tiyatro oyunu, devrim ve güç mücadelesinin acımasız doğasını sahneye taşıyor. Hayvanlar, çiftlikteki zalim yöneticilere karşı ayaklanıp yönetimi ele geçirdiklerinde özgürlük ve eşitlik vaadiyle bir araya gelirler. Ancak, kısa süre içinde yeni yönetim eski baskıcı düzenin yerini alır. Oyunda, hayvanların ve insanların güç, düzen ve özgürlük adına ne kadar kolay yön değiştirip aynı hataları tekrar edebileceği sorgulanır, izleyiciyi günümüz politikalarına dair derin bir düşünceye sevk eder. 

 

 

 

 

 

TOMRİS 

 

"Yalnızlığımdır özgürlüğümün bedeli" diyerek hayatına ve eserlerine yön veren Tomris Uyar, hem yazdığı edebi eserlerle hem de özgün yaşam tarzıyla Türkiye’nin en merak uyandıran kadın figürlerinden biridir. Bu tanım, hem onun edebi kişiliğini hem de içsel yolculuğunu anlamamıza ışık tutar. Janset Paçal’ın başrolünü üstlendiği Tomris adlı oyun, Uyar’ın hayatının farklı yönlerini birleştirerek, bir akıl hastanesine yatırılan ve burada kendini arayan bir kadının dramını sahneye taşıyor. Tomris Uyar’ın eserleri, yarattığı edebi dünyalarla olduğu kadar, yaşadığı dönemin kadın kimliğine dair verdiği güçlü mesajlarla da dikkat çeker. Janset Paçal, bu karakteri sahnede canlandırırken, Uyar’ın hem içsel çatışmalarını hem de çağının çok ötesindeki özgürlük anlayışını izleyiciye etkili bir şekilde aktarır. Tomris, yalnızca bir kadının zihin dünyasına yapılan bir yolculuk değil, aynı zamanda derin bir toplumsal eleştirinin de eseridir.

 

 

 

 

ARAF: BİR MOR VE ÖTESİ MÜZİKALİ 

“Araf: Bir Mor ve Ötesi Müzikali”, uzun zamandır merakla beklenen ve türünün ilk örneği olarak seyirciyle buluşan bir prodüksiyon bence. Shakespeare’in ölümsüz eseri Hamlet, bu kez mor ve ötesi'nin ikonik şarkılarıyla buluşuyor ve yepyeni bir sunumla sahneye taşınıyor. Güçlü oyuncu kadrosu, grubun şarkılarını canlı orkestrayla harmanlayarak müzikal bir deneyim sunuyor. Hamlet'in hakikatle yüzleşme çabası, mor ve ötesi'nin derin sözleriyle bir araya gelirken, o dönemin karakterleri, bugünün insanlarıyla Araf’ta kesişiyor. 

 

 

 

 

KÜRK MANTOLU MADONNA

Sabahattin Ali'nin unutulmaz eseri Kürk Mantolu Madonna, tiyatro sahnesine taşındı. 1943’te yayımlanan ve yazarın en derin duygularını yansıttığı bu aşk hikayesi, Raif Efendi’nin yalnızlık ve tutku dolu iç yolculuğuna ışık tutuyor. Raif Efendi’nin resme olan tutkusu, onu hayatta hiç tanımadığı bir kadının portresiyle tanıştırır: Kürk Mantolu Madonna. Bu karşılaşma, onu unutulmaz bir aşka sürüklerken, aynı zamanda hayatta kendini bulma arayışına da dönüşür. Tanıdığı tek dostu olan kara kaplı defteri, yıllar sonra sırları ortaya çıkaracak, aşkın ve yalnızlığın iç içe geçtiği dramatik bir keşfe açacaktır. Taner Barlas’ın yönetimindeki bu uyarlama, Kürk Mantolu Madonna’nın derinlikli insanlık halleri, duygusal karmaşası ve bireysel varoluş mücadelesiyle seyirciyi etkileyici bir yolculuğa çıkarıyor. Oyun, aşkın yüceliği, yalnızlığın acısı ve hayatın anlamını sorgulayan bir öyküyle izleyiciyi içine çekerken, unutulmaz bir sahne deneyimi sunuyor.

 

 

 

 

AŞIK SHAKESPEARE 

“Aşık Shakespeare” (Shakespeare in Love), 7 dalda Oscar kazanan kült filmi, Türkiye’de tiyatro sahnesinde izleyicisiyle buluştu. Başrollerinde Uraz Kaygılaroğlu (William Shakespeare) ve Nezaket Erden’in (Viola) yer aldığı oyun, 70 kişilik dev kadrosuyla izleyiciyi Shakespeare’in renkli dünyasına sürüklüyor. Aşk, sanat ve tutkunun iç içe geçtiği bu olağanüstü yapım, tiyatro dünyasının kalıplarını yıkarak Shakespeare’in 16. yüzyıldaki gençliğini ve dönemin tiyatro yaşamını modern bir bakış açısıyla ele alıyor. Göz alıcı kostümler, etkileyici danslar ve özgün müzikler eşliğinde, şarkılar canlı olarak sahnede seslendiriliyor. Oyun, Shakespeare’in Romeo ve Juliet'i yazmaya başladığı dönemdeki karmaşayı ve aşkın en tuhaf hallerini, dönemin tiyatrosuna dair şaşırtıcı detaylarla harmanlayarak izleyicisine unutulmaz bir deneyim sunuyor.

 

 

 

 

DRAKULA MÜZİKALİ 

Bram Stoker’ın efsanevi Drakula romanından ilham alarak Okan Bayülgen’in yeniden kaleme alıp sahneye koyduğu Drakula, seyirciyle buluşuyor! Bayülgen, tarihin en ünlü fantastik karakterlerinden biri olan Drakula’yı bu kez yenilikçi bir yaklaşımla, romanın 77 yıl sonrasına ve bugünden yarım asır öncesine taşıyarak modern bir yorum getiriyor. Vampir avcısı Van Helsing rolüyle Hayko Cepkin, müzikalin karanlık atmosferini derinleştirirken, yetenekli müzisyenlerin oluşturduğu orkestranın liderliğinde, unutulmaz bir sahne deneyimi sunuluyor. Hem karanlık hem de sürükleyici bir atmosfere sahip olan bu oyun, bir yüzyıldan fazla bir süredir kültürel bellekte yer etmiş Drakula efsanesini, yeni bir perspektifle sahnede yeniden canlandırıyor.

 

 

 

Yorumlar
󰋜
󰍉
󰼭
󰄐