Tek çocuk olan Emmanuelle, Paulette Germaine Riva olarak Cheniménil'de doğdu, ancak daha sonra Remiremont'ta büyüdü. Annesi Jeanne Fernande Nourdin bir terziydi. Babası René Alfred "Alfredo" Riva bir tabela yazarıydı. Baba tarafından büyükbabası İtalyan'dı. Altı yaşından beri oyuncu olmayı hayal ediyordu, böylece tüm dünya onun farkına varacaktı. Ancak bu tutkusu, kendi ailesinin sert muhalefetiyle karşılaşacaktı. Emmanuelle'in katı bir disiplinci olan babası için "aktris" kelimesi temelde "fahişe", ona aktarmak istediği basit değerlerle çatıştığı için onun düşünce tarzını onaylamadı. Emmanuelle kendini çok iyi hissediyordu. Ailesine karşı sevgi doluydu, ama aynı zamanda ne istediğini gerçekten anlayamadıkları izlenimine kapılmıştı. Biraz Okul yıllarında erkek fatma ve asi bir kız olarak okumaya çok az ilgi göstermiş, ancak tutkusunu her zaman oyunculuğa yöneltmiş ve her yıl sonu oyununda. Emmanuelle 20'li yaşlarının başında sinirsel depresyonun gerçek anlamını öğrenecekti. On beş yaşında başladığı terzi çıraklığını tamamladıktan sonra, Remiremont gibi bir şehirde tek olası alternatifin kuaförlük olduğu düşüncesiyle cesareti kırılmış ve sonunda bu mesleği yapmaktan vazgeçmiştir. Onu bunaltan can sıkıntısı duygusu aslında o kadar yıpratıcıydı ki, dikiş dikmek günlük gerçekliğinin dehşetinden kaçmanın tek yolu haline geldi. Ama neyse ki, işler yakında daha iyiye doğru değişecekti. Emmanuelle'in Rue Blanche'daki Dramatik Sanatlar Merkezi'nde bir yarışma duyurusunu keşfettiği gün, ailesine karşı koyma cesaretini bulduğu ve oyuncu olmak için Paris'e gideceğini söylediği gündü. Sonunda üzüntüsünün derinliğini anlayan ailesi, onun isteklerine daha fazla karşı çıkamadı ve 13 Mayıs 1953'te Paris'e geldi.Rue Blanche yarışmasında Emmanuelle, Comédie-Française'in önde gelen oyuncu ve yönetmenlerinden biri olan büyük Jean Meyer. Alfred de Musset'nin "On ne badine pas avec l'Amour" adlı eserinden bir sahne oynadı. Meyer ve diğer Jürideki oyunculuk öğretmenleri onun performansı karşısında büyülendiler ve bir sonraki büyük şeyi bulduklarını hemen anladılar. Devam ediyor Emmanuelle'in burs kazandığını ve Meyer'in onu kendi öğrencisi olarak almaya karar verdiğini söylemeye gerek yok. 26 yaşındaki Riva çok yaşlıydı. Fransız Ulusal Dramatik Sanatlar Akademisi'ne giremedi, ancak Fransız sahnesinin önemli isimlerinden René Dupuy onu George Bernard Shaw'ın "Arms and the Man" oyununda oynattığı için kısa sürede büyük çıkışını yakaladı. Sonraki tiyatro oyunları "Mrs.Warren's Profession" (Shaw), "L'espoir" (Henri Bernstein), "Le dialogue des Carmélites" (Georges Bernanos), Britannicus (Jean Racine), "Il seduttore" (Diego Fabbri). Emmanuelle'in küçük ekranda ilk çıkışı Énigmes de l'histoire (1956) adlı tarih programının 1957 tarihli bir bölümünde oldu, "Le Chevalier d'Éon". Programda, Marcelle Ranson-Hervé'nin karşısında İngiltere Kraliçesi'ni, Fransız tacının hizmetindeki cross-dressing şövalyeyi canlandırdı. Öte yandan 1958, Jean Gabin filmi Les grandes familles'de (1958) kredisiz bir rolle ilk kez sinemada göründüğü yıl oldu. Ancak ertesi yıl kariyerinde bir dönüm noktası olacaktı. Emmanuelle, bir gece soyunma odasında bir ziyaretçi bulduğunda Paris'teki "théatre de L'Oeuvre"'de Dominique Rolin'in "L'Epouvantail" oyununda oynuyordu. Adı Alain Resnais'ydi ve birkaç kısa film ve belgeselden (Holokost temalı başyapıt Gece ve Sis (1956) dahil) sorumlu genç bir yönetmendi. Büyük yazar Marguerite Duras'nın senaryosuna dayanan ilk uzun metrajlı filmi Hiroşima Sevgilim'in (1959) kadın başrol oyuncusunu aradığı anlaşılıyordu. Bir resim gördükten sonra Resnais, Riva'nın rol aldığı bir prodüksiyonun oyun ilanında onu gördüğünde hemen onu görmek için ısrar etmişti. Ona söz vermeden yönetmen sadece Emmanuelle'e birkaç fotoğrafını çekip çekemeyeceğini sordu, böylece daha sonra bunları Duras'a gösterecekti. yanıt verdi. Buna ek olarak, onu "Arms and the Man" filminden bazı replikleri okurken filme aldığı evine de davet etti. O zaman Duras'a malzemeyi getirdiğinde, yazar gözlerini Emmanuelle'in melankolik, esrarengiz ifadesine dikti ve hemen fark etti ki Aradıkları filmi bulmuşlardı. "Hiroshima Mon Amour" son yılların en beğenilen ve en iyi temsil edilen filmlerinden biri oldu. Fransız Yeni Dalgası ve hem Resnais hem de Riva'nın kariyerlerini tam yörüngeye oturttu. Tutsaklık duygusuna bir şekilde aşina olan Emmanuelle filmin isimsiz kahramanı olarak inanılmaz derecede kişisel ve ilgili bir performans sergiledi ve bu doğrudan kalbinden gelen bir performanstı. Hiroşima'da savaş karşıtı bir film çekerken Japon bir mimara (Eiji Okada) aşık olan Nevers'li bir aktrisi canlandıran Emmanuelle, o ana kadar beyaz perdede görülen hiçbir şeye benzemeyen samimi, neredeyse minimalist bir kadın portresiyle oyunculuğun ve filmdeki kadın figürlerinin modernleşmesine yardımcı oldu. Karakterinin düşüncelerini, izleyicinin onun zihnine sürekli erişimini sağlayan (alışılmadık miktarda psikolojik iç gözlem sağlayan) çok sayıda dış ses aracılığıyla dile getirirken, bu duyguların her birini, zenginliği ve belagatiyle yüzünü kamera önünde sergilediği karmaşık ruhun aynası haline getiren ince yüz ifadelerine ustalıkla tercüme edebildi. Bu içten yaklaşımı, Duras'ın derin, varoluşçu diyaloglarını mükemmel bir şekilde aktarabilen zarif bir diksiyonla birleştirerek, dünyaya, kendine özgü entelektüel bir cazibeyle ayrılırken, son derece insani bir şekilde ilişkilendirilebilir kalan yeni bir kadın kahraman tipi verdi. Bu çığır açan oyunculuk, daha sonra devrimci sinemanın ustaları haline gelenler de dahil olmak üzere, dönemin yeniliğe en açık eleştirmenleri tarafından büyük övgüyle karşılandı. Jean-Luc Godard şöyle diyordu: "Emmanuelle Riva'nın oynadığı karakteri ele alalım. Eğer onunla sokakta karşılaşsaydınız ya da onu her gün görseydiniz, bence sadece çok sınırlı sayıda insanın ilgisini çekerdi. Ama filmde herkesin ilgisini çekiyor. Benim için o, "Editions du Seuil" ya da "L'Express" için çalışan bir kız, bir tür 1959 George Sand. A priori, o beni ilgilendirmiyor, çünkü ben [Renato] Castellani'nin filminde gördüğünüz türden bir kızı tercih ederim. Bununla birlikte, Resnais Emmanuelle Riva'yı öyle müthiş bir şekilde yönetti ki, şimdi "Le Seuil" veya "L'Express"'ten kitaplar okumak istiyorum." Éric Rohmer'in Riva'nın 'Elle'i hakkındaki yorumu şöyleydi: " O klasik bir kadın kahraman değil, en azından David Griffith'ten 'Nicholas Ray'e kadar belli bir klasik sinemanın bizi görmeye alıştırdığı bir kahraman değil." Jacques Doniol-Valcroze onu şu şekilde özetledi: "O eşsiz. İçselliği ve muhakeme kapasitesi bu derece zorlanmış yetişkin bir kadını ekranda ilk kez görüyoruz. Emmanuelle Riva modern bir yetişkin kadın çünkü o yetişkin bir kadın değil. Aksine, çok çocuksu, fikirleri tarafından değil, yalnızca dürtüleri tarafından yönlendiriliyor."" Jean Domarchi ise şu yorumu yapıyor: "Hiroşima bir anlamda Emmanuelle Riva üzerine bir belgesel.Emmanuelle'in olağanüstü zekası ve dramatik yoğunluğu "Elle" film tarihinin en silinmez karakterlerinden biri haline getirdi: ancak Duras'ın senaryosu Oscar adaylığı elde ederken, yıldızlaştırıcı dönüşü Akademi tarafından ne yazık ki göz ardı edildi. En azından filmdeki çalışmasıyla "Étoile de Cristal" (1955-1975 yılları arasında Fransa'da Académie française" tarafından verilen ve daha sonra yerini César'a bırakan en büyük film ödülü) En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandı.1 yıl sonra, Emmanuelle büyük bir yetenek olarak tanınıyordu ve sonuç olarak farklı milletlerden birçok yönetmen kapısını çaldı. Hiroşima'daki başarısının ardından Le huitième jour (1960) ve Recours en grâce (1960). Fransız sineması için bu başrolleri oynamanın yanı sıra, sahne çalan bir Riva da Antonio Pietrangeli'nin mükemmel Adua e le compagne (1960) filmindeki alıngan arkadaşı Simone Signoret ve Gillo Pontecorvo'nun muhteşem Kapò (1960) filmindeki toplama kampındaki Yahudi tutsak rolüyle öne çıkan bir performans sergiledi. 1961'e girin: başka bir yıl, başka bir kariyer vurgusu. Emmanuelle, Jean-Pierre Melville'in çığır açan (ve zamanına göre şok edici) Rahip Léon Morin (1961) filminde Jean-Paul Belmondo'nun karşısında rol aldı. Filmde, ateist bir dul olan Barny rolündeki Riva ile genç ve baştan çıkarıcı bir rahip olan Morin rolündeki Belmondo, güçlü cinsel imaları olan derin, teolojik bir ilişki geliştirirler. Melville, karakterin ihtiyaç duyduğu entelektüel erotizme sahip olduğunu düşünerek Emmanuelle'i oynattı ve ona en sade kıyafetleri giydirerek görünüşünü olabildiğince alçaltmaya karar verdi, böylece Barny'nin asıl çekiciliği güzel yüz hatlarında parlayan kültürel canlılık olacaktı. Riva ve Belmondo'nun performansları olağanüstü oldu ve film her şeye rağmen büyük bir başarı elde etti. Riva daha sonra TV yazarı ve yönetmeni Stellio Lorenzi'nin ilk (ve tek) uzun metrajlı filmi olan Climats'ta (1962) rol aldı. La caméra explore le temps (1957) ve hemen öncesindeki "Énigmes de L'Histoire", Emmanuelle'in ilk beyazperde deneyimini yaşadığı filmdir. André Maurois'nın romanını uyarlayan Lorenzi, Emmanuelle'in büyük yorumcu duyarlılığını, Jean-Pierre Marielle ve Marina Vlady'nin de rol aldığı filmde canlandıracağı karakterin doğasına yakın görerek onu işe aldı. Hikayede, Marielle Kutsal ve dünyevi aşk arasında kalan Vlady, kibirli ve anlamsız Odile'i Riva'nın iyi kalpli Isabelle'i için terk eder. Aynı şekilde Emmanuelle, Georges Franju'nun Thérèse Desqueyroux (1962) filminin baş kahramanı olarak bir başka büyük kişisel zafere imza attı. François Mauriac'ın talihsiz 20. yüzyıl Emma Bovary'si rolündeki performansı, psikolojik iç gözlemin gerçek bir başyapıtıydı: karakterin tüm temel özelliklerini aynı anda mükemmel bir şekilde yakaladı, kırılganlığını isyan ruhuyla ve özgürlük arzusunu güçlü bir kendini yok etme duygusuyla bir arada yaşattı. Emmanuelle'in filmdeki performansı ona büyük övgüler ve Venedik Film Festivali'nde oybirliğiyle kutsal bir Volpi Kupası kazandırdı. Emmanuelle 60'lı yılların geri kalanında (altın dönemi) hem Fransız hem de İtalyan filmlerinde başrol oynamaya devam etti ve çalışmalarını televizyona da taşıdı. Hem Thomas l'imposteur (1965) (Franju tarafından ikinci ve son kez yönetildi) hem de sevimli komedi Le ore dell'amore (1963) filmlerinde mükemmel, vitrine çıkan roller buldu. Ugo Tognazzi ile çok sıra dışı bir evlilik yaşadı. Io uccido, tu uccidi (1965) filminin üçüncü bölümü Jean-Louis Trintignant ile ilk kez eşleşti. Bu "Amour Fou" hikayesinde Riva, en büyük fedakarlığı yapmaya hazır bir kadını canlandırıyor. Trintignant'ın karakterini kurtarmak için yaptığı fedakârlık, onun sevgisini hak etmeyen bir adam. Aktrisin bu on yıl içinde yaptığı bazı TV çalışmaları de dikkat çekti. Mauriac'ın aynı adlı romanının karanlık ve ürkütücü bir uyarlaması olan La fin de la nuit (1966) filminde Thérèse Desqueyroux rolünü yeniden canlandırdı. Bu devam filmi Thérèse'in Paris'e taşınmasını ve burada ölümün gelmesini beklemekten başka bir şey yapmamasını konu alıyor. Brahms ve Schumann'lar arasındaki ilişkinin kurgusal bir yeniden anlatımı olan La forêt noire (1968) adlı TV oyununda Riva bir başka olağanüstü performans sergiledi ve Caterina Cornaro rolünü üstlendiği Caterina (1963) da öyle.70'li ve 80'li yıllara girerken, Emmanuelle için ilk performanslarının etkisini tekrarlamak kolay değildi ve her zaman kendi ülkesi Fransa'da başrol oynamasına rağmen, filmlerinin çoğu uluslararası alanda büyük bir yankı uyandırmadı. Yanlış yönlendirilmiş yapımlar Fernando Arrabal'ın J'irai comme un cheval fou (1973) adlı filmi onun yeteneğine hiç yakışmadığını kanıtladı. Çağdaşları gibi Delphine Seyrig, Bernadette Lafont, Bulle Ogier ve Edith Scob gibi alternatif, ana akım karşıtı projeleri seçmeyi seviyor, daha önce yapılmış şeyleri yapmakla ilgilenmediğini belirtiyordu. Bu dönemde, çok geleneksel bulduğu için sayısız rolü reddetti ve bunun doğrudan bir sonucu olarak, çoğu yönetmen ona daha fazla teklif yapmayı bıraktı. 1982 ve 1983 yılları arasında dişlerini geçirebileceği birkaç etli rol daha aldı. İlki Marco Bellocchio'nun Gli occhi, la bocca (1982) (Cepteki yumruklar'ın (1965) küçümsenen bir tür devamı) filminde Lou Castel'in annesi rolündeydi ve burada klasik filmde Alessandro'yu oynamış olan Giovanni rolünü üstleniyordu. İkincisi, Philippe Garrel'in dokunaklı Liberté, la nuit (1984) filminde yönetmenin babası, görkemli aktör Maurice Garrel ile eşleştirildi. Sonraki yıllarda, Emmanuelle her zaman saygın yapımlarda iş buldu ve büyük yönetmen zaman zaman onu üstün kaliteli bir proje için çağırdı (Krzysztof Kieslowski'nin Üç Renk: Mavi (1993)) ama büyük roller artık onun için geride kalmış gibi görünüyordu. 2008 yılında, Umberto D.'nin (1952) Fransız yeniden çevrimi olan Un homme et son chien'de (2008) güzel bir cameo yaptı ve onu "Léon Morin, prêtre" rol arkadaşı Jean-Paul ile yeniden bir araya getirdi. Belmondo. Riva filmde, Belmondo'nun karakteriyle -tesadüfi olmayan bir şekilde- bir kilisede tanışan nazik bir hanımefendi olarak kısaca görünür. Ancak çok geçmeden inanılmaz ve öngörülemeyen bir kariyer rönesansı yaşayacaktı. 2010 yılında Emmanuelle, Michael Haneke'nin son filmi Aşk'ta (2012) rol aldı. Senaryo Jean-Louis Trintignant'ı emeklilikten kurtarmayı başardı ve Haneke'nin sık sık birlikte çalıştığı Isabelle Huppert de filmde rol aldı. Haneke senaryoyu tam olarak Trintignant'ı düşünerek yazmıştı ama başrolde oynayacak belirli bir kadın oyuncu düşünmemişti. Yönetmen Emmanuelle'in "Hiroshima Mon Amour" filmindeki performansını çok beğenmişti ama sonraki işlerine pek aşina değildi. Yine de, yakın zamanda çekilmiş bir fotoğrafı, onun Trintignant'ın karısı olarak inandırıcı olabileceğini düşünmesine yol açtı ve yaşıtı birkaç aktrisle birlikte onu seçmeye karar verdi. Çok geçmeden onun dünyadaki en iyi seçim olduğu anlaşıldı. Avusturyalı yönetmenin son başyapıtı, Georges Trintignant'ın (Trintignant) ve Anne (Riva), uzun süredir evli bir çifttir ve Anne felç geçirdiğinde hayatları büyük ölçüde değişir. İnanılmaz derecede derin bir Hayatın en önemli iki unsuru olan aşk ve ölüm üzerine düşünen Haneke'nin yürek burkan filmi Cannes film festivalinde fırtına gibi esti, Gösterildiği günden itibaren başka hiçbir filmin Altın Palmiye'yi kazanma ihtimali olmadığı açıkça görülüyordu. Filmin temel bir parçası Amour"""'un başarısı elbette iki başrol oyuncusunun muazzam merkezi performanslarıydı. Jüri başkanı Nanni Moretti, "Amour"a festivalin ana ödülünün yanı sıra iki usta yıldızına da en iyi oyunculuk ödüllerini vermek isterdi ama ne yazık ki festivalin bir kuralı Altın Palmiye kazanan filme başka bir büyük ödül verilmesini yasaklıyor. Moretti bu durumdan hoşnut değildi, ancak yine de Trintignant ve Riva'nın çalışmalarını takdir etmenin bir yolunu bulmayı başardı. En İyi Erkek Oyuncu Ödülü Onur Savaşı (2012) filmiyle Mads Mikkelsen'e, En İyi Kadın Oyuncu Ödülü ise Tepelerin Ardında (2012) ile Cosmina Stratan ve Cristina Flutur'a verilirken, yönetmenin layık görüldüğü Altın Palmiye, filmin başrol oyuncularına vazgeçilmez çalışmaları için özel bir mansiyonla birlikte verildi. Her üçü de kabul konuşması yapmak üzere sahneye davet edildi: bu, bir tiyatrocunun hayal edebileceği en büyük onurlardan biriydi. Haneke Altın Palmiye'nin tek resmi sahibi olmaya devam etse de, Riva ve Trintignant, prestijli film festivalinin 65. edisyonunun ruhen en büyük oyuncu kazananlarıydı. Ancak "Amour"'a duyulan sevgi burada bitmeyecekti. Toronto film festivalinde seyirciyi büyüledikten sonra, filmin dünyanın dört bir yanında gösterilirken bunu tekrar tekrar yapacağı anlaşıldı. Kasım ayının sonunda, Avrupa Film Ödülleri'nde etkileyici bir şekilde dört ödül (Film, Yönetmen, Erkek Oyuncu ve Kadın Oyuncu) kazanan film için daha fazla övgü geldi. Takip eden haftalarda Emmanuelle, Ulusal Film Eleştirmenleri Derneği gibi önemli gruplardan aldığı ödüller de dahil olmak üzere Amerika'daki eleştirmen ödüllerinden de iyi bir pay aldı. Oscar adaylarının belirlendiği gün Emmanuelle'in performansı film, yönetmen ve senaryoyla birlikte ödüllendirildi. Amour'un "Yabancı Dilde En İyi Film" seçildiği 2013 National Board of Review ödüllerine katılmak üzere New York'a giden Emmanuelle, sabahın erken saatlerinde oda komşularının sevinç tezahüratlarıyla aday gösterildiğini öğrendiğinde hala oradaydı. Büyük bir alçakgönüllülükle, bunu beklemediğini çünkü her yerde çok sayıda yetenekli insan olduğunu belirtti. Kısa bir süre sonra da bir BAFTA ödülünü hanesine ekledi. Zaferinin ardından Kültür ve İletişim Bakanı Aurélie Filippetti Emmanuelle'i karizması ve performansının kalitesi konusunda övdü ve yaklaşan Oscar ödüllerinde Fransa'nın renklerini savunacağını belirtti. Emmanuelle'in bir sonraki randevusu gecikmiş ilk César'ıydı. Hak ettiği şekilde ayakta alkışlandıktan sonra, Von Kleist'tan alıntılar yaparak ve Maurice Garrel'e saygılarını sunarak çok güzel ve dokunaklı bir konuşma yaptı. Birkaç gün sonra Oscar törenine katıldı ve sonunda ödülü kazanamadı, ancak bu onun çoktan tarih yazdığı gerçeğini değiştiremezdi. Her zaman sinemanın en etkileyici yüzlerinden birine sahip olan, fiziksel diliyle de aynı derecede etkili olan ve Anne'in bedeninin ve ruhunun bozulmasını canlandırırken eşsiz bir cesaret ve dürüstlük sergileyen Emmanuelle, her dilsel engeli aşan ve gören herkesi güçlü bir şekilde etkileyen bir performans sergiledi. Onun çarpıcı çalışması Sinema kariyerinin sonlarına doğru böylesine yüksek bir nota ulaşan Emmanuelle'in kısa bir süre sonra Paris sahnesinde de aynı şeyi yapması ve 13 yıl aradan sonra tiyatroya dönüşünü simgeleyen Didier Bezace'nin Marguerite Duras'ın "Savannah Bay" adlı oyununda yeni bir zafere imza atması son derece doğal görünüyor. Kendisine aynı anda hem şöhret hem de beyazperdede ölümsüzlük kazandıran filmi kaleme alan ünlü yazarın bir metnini oynamak, olağanüstü kariyerini tam bir döngüye sokmanın en ilham verici yoluydu. Duras rolü (orijinalde Madeleine Renaud tarafından canlandırılmıştı) sadece artık gençliğinin baharında olmayan bir aktrisin oynaması şartıyla yazmıştı: bu isteği göz ardı etmek bir hata olurdu, ancak aynı yaş aralığında ve yazarla ilişkili başka hiçbir aktrisin aynı derecede mükemmel bir seçim olamayacağını da eklemek gerekir. Sadece onun bu kadar etkili bir şekilde yapabildiği kırılganlık ve melankoli karışımıyla yüklü o hafif dalgın bakışı takınan aktris - bu yeni başarıya tanıklık eden az sayıdaki ayrıcalıklı kişi için - temelde eşleştirilemez bir kalp kırıklığı seviyesine ulaştı ve 'mon amour' kelimelerini birkaç kez tekrarlayarak başka hiç kimsenin üretemeyeceği kadar ilgili ve güçlü bir etki yarattı. Aktris, bu rol kendisine teklif edilmemiş olsaydı muhtemelen sahneye dönmeyi reddedeceğini belirtti. Ve seçimi, bir kez daha, kazanan bir seçim oldu. Emmanuelle sonraki iki yıl boyunca düzenli olarak çalışmaya devam etti - film çekimleri ve Avrupa'nın dört bir yanında şiir dinletileri- ta ki 27 Ocak 2017'de kanserle gizli bir savaşın ardından ölene kadar. Bu sanatsal ve insani kayıp haberi ne kadar derinden yıkıcı olsa da, dünya, müthiş ruhuna sadık kalarak, her zaman istediği seçimlerle belirlenen bir hayat yaşayan bir kadını en büyük hayranlıkla selamlamak zorundaydı. Şimdi, ilk izleyicisini "On ne badine pas avec l'Amour" filminden bir sahneyi gelecekteki akıl hocasının önünde oynayarak kazandığını düşünürsek Hiroshima Mon Amour" filminde başrol oynayarak uluslararası alanda kutsandı ve üstün çalışmalarıyla küllerinden doğdu. 'da Amour" kelimesinin Emmanuelle Riva için kesinlikle iyi bir şans tılsımı olduğu sonucuna varılabilir.