Arthur Miller
Arthur Miller
Oyuncu
Arthur Asher Miller 17 Ekim 1915'te New York'ta Augusta (kızlık soyadı Barnett) ve Isidore Miller'ın üç çocuğundan biri olarak dünyaya geldi. Ailesi Avusturyalı Yahudi kökenliydi. Babası kadın mantoları üretiyordu, ancak işleri Buhran nedeniyle harap oldu ve oğlunun Amerikan Rüyası'na ve iki gözünü de Materyalizm Kâsesi'ne odaklayarak onun peşinden koşan mavi gökyüzü arayan Amerikalılara karşı hayal kırıklığını besledi. Miller, babasının içinde bulunduğu zor mali koşullar nedeniyle, ilk oyunlarını yazdığı Michigan Üniversitesi'ne devam edebilmek için okul harçlığı için çalışmak zorunda kaldı. Bu oyunlar başarılı oldu ve Miller'a 1937'de "No Villain" ile Avery Hopwood Drama Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda öğrenci ödülü kazandırdı. 1920'lerin en başarılı oyun yazarlarından biri olan ve aynı anda Broadway'de beş hit oyuna imza atan Neil Simon'ın adını taşıyan bu ödül, Miller'a çok sayıda ödül kazandırdı. Altın arayan kızlar'a (1933) yaptığı katkı dışında artık neredeyse unutulmuş olan Hopwood, yaşlı Miller'ın erişemeyeceği maddi bir başarı elde etmiş, ancak Miller'ın yakalayacağı ölümsüzlüğü yakalayamamıştır. Hopwood'un Cote d'Azur sahilindeki intiharının, Talih Güneşi'nde (1937) Norman Maine'in Güney Kaliforniya sörfüne doğru yürüyüşüne ilham verdiği söylenir. Fitzgerald gibi Miller da başarıyı genç yaşta tattı. Michigan'dan mezun olduktan sonra 1938'de Theatre Guild Ulusal Ödülü'nü aldı.
New York'a döndü ve Federal Tiyatro Projesi'ne katıldı. Üniversitedeki kız arkadaşı Mary Grace Slattery ile 1940 yılında evlendi.
Joan ve Robert adında iki çocuğu oldu. 1944 yılında Broadway'deki ilk çıkışını "The Man Who Had All the Luck" ile yaptı ve bu oyun sadece dört gösterimde başarısız oldu. Daha sonra "Situation Normal" (1944) ve "Focus" (1945) adlı iki kitap yayınladı, ancak yıldızı 1947 yılında parladı. Elia Kazan'ın yönettiği "All My Sons" adlı oyunu Broadway'de 328 performans sergileyerek hit oldu. Hem Miller hem de Kazan Tony Ödülleri aldı ve Miller New York Drama Eleştirmenleri Birliği Ödülü'nü kazandı. Kazan tarafından sahnelenen "Death of a Salesman" 10 Şubat 1949'da Morosco Tiyatrosu'nda açıldı ve 742 performans sonra 18 Kasım 1950'de kapandı. Oyun, Miller'a En İyi Oyun ve En İyi Yazar da dahil olmak üzere altı Tony Ödülü kazandırarak sezonun sansasyonel oyunu oldu. Miller ayrıca 1949 Pulitzer Drama Ödülü'ne de layık görüldü. Oyun, Willy Loman rolündeki başrol oyuncusu Lee J. Cobb'u John Barrymore'un Hamlet'i ile karşılaştırılabilecek bir sahne ikonu haline getirdi: zamanın kıvrımlarında hayatta kalan bir efsane yaratan bir aktör ve rol sentezi. Bazı eleştirmenler oyunun gerçek bir trajedi olmadığından şikayet etse de, Willy Loman'ın çağdaş bir klasik olduğu kabul edildi.
Ne kadar acınası bir ruh. Statüsü göz önüne alındığında, Loman'ın düşüşü trajedi olarak nitelendirilemezdi, çünkü düşebileceği çok az yükseklik vardı.
düştü. Kendini adamış bir ilerici ve dürüst bir adam olan Miller, bu eleştiriyi asla kabul etmedi. Willy'nin eşi Linda'nın cenazesinde söylediği gibi,
Küçük insanlara bile dikkat edilmelidir. 1983 yılında Miller, Pekin Halk Sanat Tiyatrosu'nda Satıcı'nın Çince sahnelenmesini bizzat yönetmiştir. O zamanlar Çinlilerin
Kapitalizm konusunda büyük ölçüde cahil olan bu insanlar, Loman'ın kariyer seçimini anlamamış olabilirler, ancak Loman'ın
Amerikan Rüyasının Kâsesi. Miller'ın "üstün olma, anonimliği yenme arzusu olarak nitelendirdiği bu rüyayı anladılar ve
anlamsızlık, sevmek ve sevilmek ve belki de hepsinden önemlisi, saymak." Bu, büyük Amerikan sofrasında yemek yeme arzusudur.
Kapitalistler, Başkan Calvin Coolidge'in "Amerika'nın işi iştir," dediği bir ülkede, sadece kırıntılar için uğraşıyor olsalar bile; New York, Londra veya Pekin'de olsun, "Salesman" izleyicilerini bu kadar harekete geçiren bu tanınma, biri olma arzusu Miller bir daha asla "Salesman'ın "eleştirel zirvelerine veya Broadway başarısına ulaşamadı," ancak iyi oyunlar yazmaya devam etti.
hem eleştirmenler hem de izleyiciler tarafından yirmi yıl daha takdir edildi. Kazan'a karşı dostane ifadeleri nedeniyle hayal kırıklığına uğrayan
House Un-American Activities Committee, Kazan'ın Miller'ın Senatör Joseph McCarthy'nin cadı avını anlattığı "The Crucible" adlı oyunu yönetmeyi reddetmesi üzerine yollarını ayırdı. Kocasını savunan Kazan'ın eşi Molly, Miller'a oyunun samimiyetsiz olduğunu, çünkü Püriten Salem'de gerçek cadıların bulunmadığını söyledi. Miller'ın katılmadığı nokta, bunun bir bakış açısı meselesi olduğuydu - Salem'deki cadılar onlara inananlar için gerçekti. Ancak daha sonra yapılan araştırmalar, üstünkörü araştırılmış (en iyi ihtimalle) oyunun kurgusal motifler (Goodman ve Goodwife Putnam ve çocukları ile ilgili), sınırlı araştırma ve cadı davalarının gerçek yazarlarını tanımlama (ya da William Stoughton'da olduğu gibi tanımlamama) konusunda dikkatsizlik içerdiğini göstermiştir. Bir başka Broadway efsanesi olan Jed Harris tarafından yönetilen oyun 197 performans sergiledi ve Miller'a En İyi Oyun dalında 1953 Tony Ödülü'nü kazandırdı. Miller, 1955-56 sezonunda 149 temsil yapan ve klasik Yunan trajedisinden esintiler taşıyan, ensest düşkünü bir kıyı işçisini konu alan "A View from the Bridge" ile bir başka başarı daha elde etti.1956 yılında Miller, ilk eşi Mary Slattery Miller'dan boşanıp film sireni-efsanesi Marilyn Monroe ile evlenerek en vahim kişisel kararını verdi. Bu evlilikle Miller farklı bir şöhret türüne, nefret ettiği bir popüler kültür statüsüne ulaştı. Monroe, Miller'ın deyimiyle "son derece kendine zarar veren" biri olduğu için bu evlilik başarısız olmaya mahkumdu. 1989 tarihli otobiyografisi "Timebends"'de Miller, evliliğin ışığı dışarıda tutmak için bir komplo olduğunu yazdı. Eşlerden biri ya da birkaçı ışığın içeri girmesini ve diğerinin hatalarını aydınlatmasını artık engelleyemediğinde, evlilik sona ermiştir. Kazan kendi otobiyografisi olan "A Life"'da evliliği anlayamadığını söyledi. Diğer pek çok Hollywood oyuncusuyla olduğu gibi Kazan'la da öylesine yatmış olan Monroe, insanın eş olarak değil metres olarak alacağı türden bir kadındı. Miller ise prensip sahibi bir adamdı. Miller 1992'de bir Fransız gazetesine verdiği demeçte, "Tüm enerjimi ve dikkatimi onun sorunlarını çözmesine yardımcı olmaya adadım"Ne yazık ki pek başarılı olamadım"Komplo, Uygunsuzlar'ın (1961) çekimleri sırasında çöktü ve John Huston, Miller'ın karısı için özel olarak yazdığı orijinal senaryoyu çekti. Hikayenin doğuşu, ilk eşinden boşanmayı beklerken aklına gelmişti
Mary Nevada'da. Monroe canlandırdığı Roslyn karakterinden nefret ediyor, Miller'ın onu nefret ettiği ve kaçmaya çalıştığı aptal sarışın stereotipi haline getirdiğini iddia ediyordu. Miller'a yönelik eleştirilerini sertleştiren ve nihayetinde Miller'a sadakatsizlik eden Monroe ve Miller ayrıldılar. Norman Mailer, 1973 tarihli biyografisi "Marilyn"'de Miller'ı Monroe'ya yeterince yardım etmediği için alaya aldı. Film eleştirmeni Pauline Kael, Miller'a karşı düşmanlığının nedeni olarak küçük maçoluk ve kıskançlığı göstererek Mailer'ı eleştirdi. Miller daha sonra Kazan ile yeniden bir araya gelerek yeni Lincoln Center Repertory Theatre'ı kuracak ve Monroe ile olan ilişkisinin kurgusal bir anlatımı olan "After the Fall" adlı oyunu sahneleyecekti. 1964 ve 1965 yıllarında repertuarda 208 performans sergileyen "Fall", Miller ve Monroe'yu canlandıran Quentin ve Maggie rolündeki Jason Robards ve Kazan'ın müstakbel eşi Barbara Loden'e 1964 Tony Ödülleri'ni kazandırdı. Miller'ın kendi oyunu "Incident at Vichy" 1965 sezonunda "Fall" ile birlikte repertuvarda oynadı, ancak sadece 32 performans sürdü.1 Haziran 1957'de Miller, Komünist Parti üyesi olduğundan şüphelenilen bir edebiyat çevresinin isimlerini vermeyi reddettiği için Kongre'ye saygısızlıktan suçlu bulundu.
bağlantıları. Dışişleri Bakanlığı tarafından pasaportu elinden alındı ve solcu bir davanın sembolü haline geldi. 1967'de Miller, baskı altındaki yazarların hakları için kampanya yürüten uluslararası bir okuryazarlık örgütü olan P.E.N.'in başkanı oldu. Kısa kitaplarından oluşan bir koleksiyon yayınladı.
Aynı yıl "I Don't Need You Any More" başlıklı öyküleri yayınlandı. En büyük zaferini kazandığı Morosco Tiyatrosu'na geri dönen "The Price"
7 Şubat 1968 ile 15 Şubat 1969 tarihleri arasında 429 kez sahnelenerek Miller'ın Amerika'daki son hit oyunu oldu. Miller 1968 yılında En İyi Oyun dalında Tony Ödülü kazanmış olsa da, özgün bir oyun yazarı olarak başarısının büyük kısmı sona ermişti. The Price (1971) (1971 yapımı bir teleplay), aralarında En İyi Tek Program-Drama ya da Komedi'nin de bulunduğu altı dalda Emmy ödülüne aday gösterildi ve daha sonra 1975'te Broadway'de yeniden sahnelenen Willy Loman rolüyle 1976 Tony ödülünü kazanacak olan George C. Scott'a En İyi Erkek Oyuncu ödülü de dahil olmak üzere üç ödül kazandırdı. 1980'lerde, Tennessee Williams'ın ölümünden sonra yaşayan en büyük Amerikalı oyun yazarı olarak selamlandığında, eserlerinin tam ölçekli yeniden sahnelenmesini sağlamakta bile zorlandı. En iyi oyunlarından biri
Studs Terkel'in Büyük Buhran'ın sözlü tarihine dayanan "The American Clock", "Hard Times", 1980'in sonlarında Biltmore Tiyatrosu'nda sadece 11 ön gösterim ve 12 performans sergiledi. Yine 1980 yılında Miller, "The Musicians of Auschwitz" adlı anı kitabının uyarlaması olan Playing for Time (1980) adlı tele-oyununda, açıkça Siyonizm karşıtı olan Vanessa Redgrave'in bir toplama kampı Yahudisi olarak rol almasını destekleyerek tartışmalara yol açtı. Amerika'nın yaşayan en büyük oyun yazarının Amerika Birleşik Devletleri'ndeki tepkisine rağmen, eserleri, entelektüel ve tiyatro topluluklarının onu dünya edebiyatının önemli bir figürü olarak gördüğü Büyük Britanya'da popülerdi. Eserlerinin evrenselliği, 1983 yılında Pekin'de sahnelenen "Satıcının Ölümü" ile vurgulanmıştır."Satıcının Ölümü" her on yılda bir Broadway'de ve uluslararası alanda yeniden sahnelenen standart bir savaş atı haline gelmiştir. George C. Scott ve Lee J. Cobb'un yanı sıra (1966'daki telifi için Emmy adaylığı alan Miller'ın kendisi de yapım için Televizyon Sanatları ve Bilimleri Akademisi'nden Özel Takdirname aldı), Dustin Hoffman ve Brian Dennehy Willie Loman'ı canlandırarak övgü topladı. 1984 yılında Broadway'de yeniden sahnelenen "Salesman" en iyi yeniden yapım dalında Tony ödülü kazanarak Miller'ın ülke çapındaki ününün yeniden canlanmasına yardımcı olurken, Volker Schlöndorff'un 1985 yapımı filmi (Death of a Salesman (1985)), biri Miller'ın En İyi Drama/Komedi Özel Bölümü'nün baş yapımcısı olarak olmak üzere 10 Emmy adaylığı kazandı. Hoffman Willy Loman rolüyle bir Emmy ve bir Altın Küre kazandı. 1999'daki yeniden çevrim, Dennehy'nin En İyi Erkek Oyuncu ödülü de dahil olmak üzere dört ödül kazandı ve Eugene O'Neill Tiyatrosu'nda 274 performans sergilendi. Arthur Miller 2005 yılında Roxbury, Connecticut'ta 89 yaşında öldü. Kanser, zatürre ve kalp rahatsızlığı bulunan Miller, eserlerini Amerikan tarihi, kendi yaşamı ve Amerikan sahnesine ilişkin gözlemlerine dayandırmıştır. Ünü geleneksel olarak yazılarında ahlaki ve sosyal konulardan kaçınmayı reddetmesine dayanır. Seçtiği sanat formunda inandığı şeyler için savaşmaya istekli olması, onu adı dünya edebiyatında yaşayacak bir edebi ikon haline getirmiştir.
Faaliyetler
Filmler
Kitaplar
Yorumlar