Patricia Michael 1952'den 1958'e kadar Camberley'deki Elmhurst Bale Okulu'nda sahne eğitimi aldı ve ardından 1960 yılında Guildhall Müzik ve Drama Okulu'ndan mezun oldu. O zamana kadar pandomimde kendini sevdirmeye başlamıştı bile. 1957'de Exeter'de Clarkson Rose'un Robinson Crusoe oyununda altı Clarkson Rosebud'dan (hepsi Elmhurst'te yetişmişti) biri olarak sahneye çıktı ve ardından John Hanson'la birlikte Southsea'de Külkedisi oyununda Peri Anne rolünü üstlendi (en büyük başarılarından birini onunla elde edecekti). Aslında, kariyeri boyunca sürekli olarak pantomimde çalıştı ve diğerlerinin yanı sıra Ken Dodd, Stanley Baxter (4 kez) ve Jimmy Logan'a başrol oynadı. 1960'ta bile burada iş bulacak bir aktris olduğu açıktı. Temmuz ayında, sadece dört temsilden sonra Queen's Theatre'da yıkılan Joie de Vivre adlı felaket oyunun korosundaydı. Ayrıca gösterinin başrol oyuncularından Joanna Rigby'nin de yedeği olmuştu. Eylül ayına gelindiğinde Michael, Once Upon a Mattress adlı Amerikan müzikalinde On İki Numaralı Prenses rolünü üstlendi (ayrıca gösterinin iki kadın yıldızı Jane Connell ve Patricia Lambert'in ikinci yedeği oldu), ancak gösteri pek beğenilmedi ve kısa sürede yayından kaldırıldı. Aynı yıl BBC çocuk televizyonundaki Crackerjack ekibinde hostes-şarkıcı olarak yer aldı ve 1960 Noel'inde Windsor'daki Theatre Royal'de Robinson Crusoe'da başrolü oynadı. Hostes-şarkıcı yetenekleri Westward TV tarafından 'Look In For Lunch' gündüz programında tekrar kullanıldı ve sonbaharda Princes Theatre'da kısa bir sezon boyunca oynanan Salad Days'in yeniden canlandırılmasında Fiona rolünü üstlendi (Jane'in başrolünün de yedeği oldu). Mayıs 1962'de, uzun soluklu bir Amerikan operet parodisi olan Little Mary Sunshine'ın İngiliz yapımında küçük bir kadın grubundan biri olan Henrietta'yı oynadı. Kısa bir taşra turnesinin ardından Komedi Tiyatrosu'na gelen yapım (bir hafta boyunca Michael, rahatsızlanan Joyce Blair'in yerine şovun kadın oyuncusu Nancy Twinkle'ı canlandırdı), bu sevimli pastişi beğenmeyen Londralı eleştirmenler tarafından soğuk karşılandı ve birkaç hafta içinde gösterimden kalktı.Michael hemen ardından Gaiety Theatre, Dublin yapımı Grab Me a Gondola'da Virginia (Londra'da Joan Heal tarafından canlandırılan başrol) rolünü üstlendi ve ardından West End'de şimdiye kadar oynadığı en önemli (ancak küçük) rol olan Amerikan müzikali Fiorello'daki Mitzi Travers rolünü almak üzere Londra'ya döndü! Burada kendi numarası 'Gentleman Jimmy' vardı. New York'un en büyük belediye başkanlarından birinin maceralarını konu alan Fiorello'nun cazibesi Londra'da karşılık bulamadı ve gösteri Ekim 1962'de Piccadilly Tiyatrosu'nda kısa ömürlü oldu. Frank Loesser'ın How to Succeed in Business Without Really Trying adlı müzikali Mart 1963'te Shaftesbury Tiyatrosu'nda büyük bir başarı kazandı ve Michael, Loesser'ın en zekice şarkı sözlerinden biri olan 'Happy to Keep his Dinner Warm' şarkısının kusursuz bir versiyonunu seslendirerek, yükselişe geçen işadamının sadık arkadaşı Rosemary rolünü üstlendi. Bu rol, Michael'ın bazen bıçak gibi keskinleşen sesinin etkinliğini muhteşem bir şekilde kullanan bir roldü ve - bir İngiliz müzikal oyuncusu için alışılmadık bir şekilde - zahmetsizce müzakere etti. Bir İngiliz müzikalindeki ilk başrolü ticari başarı getirmedi. Sandy Wilson'ın 1920'lerde The Boy Friend ile bıraktığı karakterleri 1930'larda yeniden ele aldığı Divorce Me Darling!'i tavsiye edecek çok şey vardı, ancak gösterinin homojen bir parçadan çok tanıdık figürlerin (aralarında Noel Coward, Gertrude Lawrence, Fred Astaire ve Marlene Dietrich) bir dizi vinyeti olduğu yönünde genel bir algı vardı. Michael, görünüşü ve sesiyle görkemli, ideal bir 'yaşlı' Polly'ydi, ancak yapım - Şubat 1965'te Winston Churchill'in cenazesinin gölgesinde Globe Theatre'da açıldı - halkın beğenisini kazanamadı ve sadece 87 performansın ardından geri çekildi. İlginç bir şekilde, bir sonraki önemli müzikal rolü, 1967 baharında Thorndike Theatre, Leatherhead'de The Boy Friend'de 1920'lerin Polly'si rolüydü; bu yapım, Wilson'ın aynı yıl Comedy Theatre'da sergilenen gösterisinin başarılı bir şekilde yeniden canlandırılmasını tetikledi. 1967, Michael'a bir başka ve belki de beklenmedik bir başarı sağlayacaktı; Palace Theatre'da The Desert Song'un yeniden canlandırılmasında John Hanson'ın Red Shadow'unun karşısında Margot Bonvalet rolünü oynadı. Her zaman West End değerlerini yansıtmayan ama fayton ticaretini çeken bir yapımda ilk İngiliz Margot'un (göz kamaştırıcı Edith Day) değerli bir halefi olduğunu kanıtladı. Gösteri kapandığında, The Boy Friend'e geri döndü ve 1968'de Comedy Theatre'da Polly rolünü üstlendi.Pantomimler, revüler (Edinburgh'daki The Half Past Eight Show'un başrol oyuncusu olarak) ve oyunlar (Leicester'daki Blithe Spirit'te Elvira ve Richmond'daki The Man Who Came to Dinner'da Jimmy Edwards'ın karşısında Lorraine Sheldon) 1971'de müzikallere dönerek Julian Slade'in Guildford'daki Yvonne Arnaud Tiyatrosu'nda Thackeray'in Vanity Fair müzikalinde ikinci kadın başrol olan Amelia'yı oynayana kadar iş sağladı. Orijinal (ve felaket) Londra senaryosu ve müziğinin yeniden işlendiği Guildford versiyonu pek de inandırıcı görünmüyordu. Gerçek şu ki, İngiliz müzikalleri ticari açıdan hayal kırıklığı yaratmıştı, ancak Michael artık Amerikan şovlarında oldukça dikkat çekici bir başrol listesine girecekti. 1972'de Theatre Royal Drury Lane'de izlenen Harold Rome'un kapsamlı Gone With the Wind müzikali kadar gösterişli bir müzikal asla olmayacaktı. Michael, gösterinin ikinci kadın başrolü Melanie rolünde, gösterinin yıldızları June Ritchie, Harve Presnell ve Robert Swann ile birlikte sahneye çıktı. Rome'un maceracı müziği, büyüklüğe ulaşmadan coşkulu ve çekiciydi ve Michael, 'We Belong to You' düetine olağanüstü katkıda bulundu. Şarkı söylemesinde onu bu rol için ideal kılan sürekli bir dinginlik vardı. Orijinal oyuncu kaydı, performansında zamanının diğer başrol kadınlarının ötesinde bir asalet ve duruş ortaya koyuyor. Gone With the Wind hafızalarda yer etmese de başarılı sayılmalı, ancak Michael'ın kendine has tarzı ve son derece profesyonel olması, şirketlere devralma olarak girse bile bazı önemli rollerle ödüllendirildi.Birmingham'da Guys and Dolls'da Rahibe Sarah'yı oynadıktan sonra, 1974'te Adelphi Tiyatrosu'nda Sally Ann Howes'u The King of I'da (Siyamlı olanı Peter Wyngarde oynadı) takip etti ve 1977 baharında yine Adelphi'de Irene'in başrolünde Julie Anthony'nin yerini aldı. İki yıl sonra, Exeter'deki Northcott Tiyatrosu'nda A Little Night Music'te Kontes rolünü oynadıktan sonra Victoria Palace'da Annie'de Grace rolünü üstlendi. Michael, Mitford Kızları'ndan biri (Diana) olarak ilginç bir başrol kadınları koleksiyonu (Patricia Hodge dahil) arasındaydı. Bu müzikal-cum-revue, Peter Greenwell'in bazı (ama yeterli olmayan) orijinal müziklerine sahipti. İlk olarak Chichester'da ve daha sonra Ekim 1981'de Globe Theatre'da izlendi. Mitford ailesinin üst sınıfa ait işleri pek popüler bir gösteri olmadı, ancak Michael'ın 'I'll Fall in Love' şarkısını söylerkenki görkemli ihtişamı gerçek Mitfordları etkilemiş olmalı.Ertesi yıl Noel Cowardiana'nın Cowardy Custard adlı revüsünde İsveç turnesine çıktı. 1983'te Guildford'da Tarantara'da (Gilbert ve Sullivan'ın müzikleri üzerine kurulu bir gösteri) yer aldı ve Croydon'da başlayıp Avrupa turnesine çıkan My Fair Lady'nin yeniden canlandırılmasında Eliza'yı oynadı. West End'deki son sahneye çıkışı 1984'te Phoenix Tiyatrosu'nda David Heneker'in çekici Peg'inde Ethel rolüyle oldu, ancak gösterinin iskelet gibi bir havası vardı ve kayıp bir çağın kalıntısı gibi görünüyordu; ne eleştirmenleri ne de izleyicileri etkiledi. Heneker'in şarkılarını ('When a Woman has to Choose') incelikle yorumlamasını izleyenler, bunun Michael'ın son West End prodüksiyonu olacağını bilmiyorlardı. Sahneye son çıkışı 1984 Noel'inde Kaz Ana'nın Plymouth prodüksiyonunda Danny La Rue'nun karşısında Colin rolüyle oldu. Patricia Michael'ın orijinal oyuncu kayıtlarından oluşan etkileyici bir diskografi biriktirmeyi başardığı için minnettar olmalıyız. Bu kayıtlar bize onun bir daha göremeyeceğimiz türden bir başrol oyuncusu olduğunu hatırlatıyor: Etkileyici ve zarif, iyi bir zevki kibarlık ve incelikle birleştirmiş. Hayranları, onun hayatta ve iyi olduğunu, Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşadığını ve hala toplum tiyatrosunda ve hatta zaman zaman filmlerde olağanüstü yeteneğini sergilemeye devam ettiğini bilmekten memnuniyet duyacaklardır.